OBJETIVOS Y PROGRAMA

Sevilla transpira una larga vocación ultramarina, coincidente con la proyección de S.G.A.E. hacia América latina y la ribera Mediterránea. La muy especializada orientación formulada para la Isla de La Cartuja, invita a autores y editores a la materialización de una sede que asimismo apuesta por la investigación y desarrollo de los instrumentos necesarios para la dinamización cultural; con una universidad digital para la formación en las artes escénicas y musicales, además de profundizar en la creación de programas para registro, licenciamiento y difusión de obras en Internet.

La nueva sede incorporará una sala para actividades sociales y un gran espacio escénico polivalente para 2.000 espectadores.

EL LUGAR

La parcela se ubica en la isla de La Cartuja y, con 9.085 m2 de superficie, es resultante de la agregación de las que ocuparan los pabellones de Venezuela y Rusia en la EXPO-92. Tiene frente a las avenidas de Leonardo da Vinci, Américo Vespucio y la calle Luis Braille.

A la primera y fachada principal, se abre un amplio bulevar que constituye un natural atrio de acceso cuyo direccionamiento hacia la ciudad y el río; es coincidente con la orientación solar más benevolente. Su proximidad con la Puerta Oeste y las grandes playas de aparcamiento permiten una inmejorable comunicación.

LA PROPUESTA

Tanto el carácter introspectivo del espacio escénico como las rigurosas condiciones ambientales determinan una resolución predominantemente opaca, que abre espacios interiores como elementos de regulación de la luz y configuración de un paisaje que persigue la discreción y la sombra.

La organización espacial se formula sobre dos volúmenes generales paralelos, ordenados según el eje mayor N-S y correspondientes, por un lado, a la gran sala polivalente y por otro al área administrativa.

El primero, inevitablemente sujeto a determinadas relaciones internas, se inscribe según un esquema lineal en una secuencia que sitúa al norte los servicios ligados al escenario -después la caja escénica-la gran sala-los espacios de recepción- y finalmente, al sur, un elemento de conclusión que acoge los servicios de público.

La concepción arquitectónica del proyecto propone una volumetría de espartano discurso que huye del artificio gratuito. Con una presencia digna que manifieste el reconocimiento de su singularidad y al tiempo describa con serena discreción su voluntad de permanecer distante de modas, tendencias y otras vanidades.

Así, se formula una propuesta con cerramientos de fachada constituidos por módulos superpuestos de chapa galvanizada prelacada que reproducen la morfología de los contenedores usados para transporte de mercancías. Al tiempo, el grafismo característico de este tipo de elementos que identifica el nombre de las compañías de flete, códigos y numeraciones varias, son transcritos en una interpretación reivindicativa, lapidaria y monumental, como glosario de nombres propios de nuestra cultura; autores cuya obra pertenece ya al acerbo más universal de los creadores de nuestro país.

Al recinto escénico se llega desde el bulevar, que es conclusión de éste y entrada, cuyo simbolismo se materializa en un volumen volado sobre el acceso que es, al tiempo un gran mirador sobre la ciudad.

El hall de planta rectangular está flanqueado por cuatro escaleras y en su centro se abre un gran vacío vertical bajo el lucernario superior que propicia la relación visual entre los distintos niveles.
En la primera planta se sitúa la cafetería de público, cuya barra se dispone contra un fondo ciego, separado y divergente de la alineación de fachada; para propiciar una luz tangente a través de sus bordes. En el otro extremo y sobre la entrada de público, se sitúa una zona de estancia orientada a Sevilla sobre el acceso de público.

El eje mayor concluye al sur con un volumen reservado a servicios de público. El conjunto resulta fácilmente segregable de la sala, por lo que puede ser utilizado al margen de los horarios de ésta.

El gran aforo de 2.000 butacas se ordena en dos niveles; una platea y un anfiteatro.

El escenario, de 18 metros de boca y 830 m2 de superficie total; está enrasado con el nivel de calle y admite la posibilidad de carga simultánea desde el hombro y la chácena.

Cuenta con 6 camerinos colectivos para orquesta, coro y figuración; 14 camerinos individuales para solistas; 1 sala de maquillaje y 1 sala de vestuario; además de almacenes y talleres varios.

Integra asimismo tres grandes salas de ensayo para orquesta, coro y ballet o preescena, servicios ligados al acceso norte, para artistas y técnicos, a los que se añade la sala de prensa y una cafetería que puede ser compartida por las oficinas.

Oficinas

El segundo volumen desarrolla asimismo un esquema lineal para las áreas de trabajo, entorno a una fachada de relativa transparencia que persigue el contacto de sus ocupantes con el exterior y concluye superiormente con una terraza panorámica, donde ofrecer las recepciones vinculadas a los eventos sociales.
Su planta de ingreso incluye un área docente modulable y un salón de actos para 205 butacas, cuyo foyer se conecta con la cafetería para artistas y técnicos situada en la cabecera del escenario.

Entre uno y otro volumen existe un espacio vacío, intersticial que es jardín en planta baja y distribuidor de luz natural en toda su altura. Este espacio se recorre mediante una escalera abierta entre plantas, bajo la luz procedente de un gran lucernario superior.